宿命，吾爱：第一部

宿命，吾爱：第一部豆瓣热评

• 2nd. Time 这次看完我整个人由里到外地激动狂喜，因为经过这几年阅读观影和生活经验的积累，我终于能够理解我当时看完这个片子为什么会那么喜欢了，这是如此“沉浸式”地让我体会到了vs说的reversibility of perception and expression whithin cimematic communication…如果说看电影也存在一种怪癖的话，这部电影就是我的影癖，我就是喜欢看moving juicy body，dirty dance，open-minded sluts，story without plots' structure…还有那个唯一呆瓜一般可以自我代入的舞池异类阿明。人家花天酒地情场驰骋，他就在那儿看别人跳舞。我也喜欢在酒吧看别人跳舞，仅仅如此就十分满足。
• 最喜欢的就是最后蹦迪那段，柯西胥在这里或许就找到了属于自己影像风格的观赏性，在沙滩迪厅之间的来回转折，我们和阿明一样，对自身在场的过程产生质疑，一种彻底抛去传统人物关系塑造和沉浸式观影的纪录场景观察。所以观众会倍感疲惫，与谷子和鲻鱼还不同，这次是凌驾于捕捉现实情感流露之上的压迫，时间的恍惚推进，躯体的注视、逆光拍摄和流动画面的呈现更像是回归自然主义的纯粹表现，穿梭人群于人群中的运动镜头无论对于演员还是导演来说都有极大的拍摄难度。就现在来说其实是能和加斯帕·诺的极端视觉探索扯上关系的，看完更期待第二部迪厅加长版幕间曲了，好奇剑走偏锋的二人最终会将这类侵蚀影像发展到多高的高度（柯西胥反而成了保守派）。作为观众来说，我庆幸还能看到这样的创作者。迷失的究竟是银幕中的他们还是我们？“我是一位摄影师。”
• 镜头几乎全是裸露的胴体的大特写，身体牢牢占据前景，后景才是人物的反应，这种处理往往让人忽略对话的具体内容，而聚焦在身体所营造的暧昧的肉欲的荷尔蒙世界，身体有多明媚，行为就有多丰富，男性对女性的视角往往是旁观的，通过不断的“看”达成情感连接，这比对话要更有力量也更独特，少了法国作者电影的那种喋喋不休，反倒通过具体的行为延伸了观者的想象，跟随着主人公对女性的不断审视和观察好像电影的心理场域都扩大了，看似平静祥和的海面后隐藏着一片汹涌的海啸，那可能是欲望，也可能是爱，最有意思的还是当属片头阿明不打断别人做爱的那份等待，这种情感空间的构建是独树一帜的，在另一个无我的空间情感依旧在上演，本质上是对自我的抽离。而羔羊诞生段落更是升华了所谓宿命吾爱的要旨，爱情不也正是一种对生命的构造，情感有构建的可能性。
• 第一部柯西胥 看到一半就想跪下 3小时群舞戏和肉体不免让人想到前一阵热映的loro 不一样的是sorrentino拍出的是一个用着我们外祖父牙膏油腻老政客眼中的纸醉金迷 而柯西胥则是用一个和我仿佛年级的羞涩少年的视角叙述正当年的青春 它没有Berlusconi的别墅和kira那条惊艳的礼裙 奢华得像已经死去 这里的男孩女孩才是活色生香 谁偷偷看着谁 谁假装喝醉了 谁故意避着谁 谁说了一些古怪又别有深意的话 谁对谁撒了谎 他们彼此的小心思从上帝的视角让人心领神会地莞尔 印象最深的是羔羊生产那一刻的平静和紧接着club的喧闹躁动对比的冲击 镜头不断切回amin 他本想片叶不沾身 却还是被这个年纪的的诱惑卷了进去 Celine戏份不算多 但看得出导演的别有用心 再过几天考完试就去看第二部啦开心
• 这个政治正确的时代，依然敢于表达自己极其偏执的审美观的艺术家越来越少，因为大家都只忙着让艺术观点变得不那么刺人，却忽略了艺术作品最基本的品质：坦诚。柯西胥最可贵的一点就是坦诚，但他的缺点是太他妈坦诚了。他不光像费力尼一样爱丰乳肥臀，他还怼着拍，必然会招致尤其是女性观众的不满，这也就是为什么《幕间曲》现在都看不着，当然，我还是爱看的。其实这相当于法国南部的青春片，柯西胥创造了一个心目中理想的自己，来目睹和经历一群年轻人的情情爱爱，同时也保证了浓烈的乡土生活气息，而且幸运的是他还有着非常优秀的音乐审美，三个小时并不感觉冗长。
• 女性年轻丰满的肉体成为画面无与伦比的视觉中心（导演对臀和乳房的审美莫名契合我的感觉）。青春洋溢，几个年轻人之间散漫的感情，没有大的冲突，但就是那么鲜活。柯西胥对现实中他感兴趣的点不加节制，某种意义上成就了另一种真实，这些真实的片段被重复不停的礼节反复强调。这个宽银幕真是赏心悦目，画面在1 2 3之间不停剪切，无论关系顺畅还是扭曲都有恰当的摄影对应，摄像机随着音乐在少男少女的身体上游走，灵动雀跃，丝毫没有侵犯的感觉。不过，长时间夜店蹦迪莫名的有点脱离，随之而来的就是我被柯西胥搞出了幻觉~看完眼睛里一直有灯光的残影闪烁